María Zegna

Soy María Zegna, argentina, artista transdisciplinar (Performer, videoartista, poeta visual, diseñadora de paisajes perfumados y docente)

Trabajo incorporando encarnaciones conceptuales que componen mi catálogo de movimientos performáticos, desplegados en series que llamo olas, alas, caminatas, minotaures, existencias detenidas y marchas. Ellas son los objetos de obras performativas, fotografías, videos, instalaciones, diseño de paisajes olfativizados, relatos epifánicos y poemovs (poemas multimediales).

Realizo intervenciones urbanas en espacios que deseo sensibilizar y en paisajes extremos de la naturaleza, buscando crear atmósferas emocionales, una estética sobre una concienciación de procesos de fragilización de la corporeidad y la compasión entre los cuerpos y sus entornos.

En la actualidad investigo sobre el origen de mis gestos y acciones performáticas, que vuelco en mis performances y realizo actos de homenaje, reparaciones simbólicas y de memoria, pero también resignifico esas marcas del origen como arqueologías de los andares colectivos.

Mi obra “La arqueología del caminar” fue premiada en el Salón Nacional de las Artes Visuales 22, Edición Nº 110, en la categoría espacio no disciplinario.

Fui seleccionada para participar con la obra “Le minotaure del metaverso” para la BienalSur 2023; en el ciclo Lecturas performáticas en el Centro Cultural Recoleta 2023, con los poemas transmediales “Códigos de ciudades”; en la Bienal de Posverso 2024, con la performance “Caminata“ y en el festival internacional de video Dislocada 2024 (San Juan de Puerto Rico) con el videoperformance “Para la nieve“ junto a la fotógrafa Antje Meier. Expuse en la Galería Smol, la videoperformance-perfumance “Radio danza“ junto a Bruno Mesz y Sebastian Tedesco, a fines del 2024.

Actualmente trabajo en la serie Les transparentes-  reproducciones vivas de la gestualidad de cuadros clásicos en locaciones del conurbano bonaerense, registradas en fotografías sublimadas en tul.

Realicé intervenciones urbanas en el espacio público con orquesta sinfónica y danza en las escalinatas de la facultad de Derecho y en la plaza del obelisco porteño. Dirigí performances relacionales con participación del público en el CETC (Teatro Colón BA).

Como artista performática realice obras en el ICA (UK), Kunsthalle (Düsseldorf, Alemania), Santa Cecilia’s Hall (Edimburgo), Reid Hall (Paris), Fundación Osde, Museo MAR, CCR, CCSM, Muntref, Casa del Bicentenario, CaSO, Chela, entre otros. Performer en: Centro Cultural Kirchner (Espacio no disciplinario en Salon Nacional de Artes Visuales, 2022/23), semana del arte Pinta Miami, Festival Distat Terra (Choele Choel, Patagonia Argentina), Tempus Fugit; acciones en el Río Negro, Little Haití (Miami), estacion de metro de Kungsträdgården (Suecia), granero de Jensaloda (Noruega), Isla de Lautasaari (Finlandia), Fiordo de Volda (Noruega), Delta del Paraná, Chacra experimental (Beltrán, Patagonia Argentina), Estación de bomberos (Choele-Choel, Patagonia Argentina), Chacra “La espera” (Uruguay) y el desierto Patagonico (Argentina). Como artista olfativa participé en BienalSur 21, Museo Casa Carlos Gardel, Malba, elBulliLab (España), en Muntref (sede centro de arte contemporáneo hotel de Inmigrantes) y BienalSur23.

Participe en festivales tales como: Discovering Latin-America 2006; Cultura y Media 2009; Bienal de Arte de la Fundación Areatec 2010; Fase 3; MIVA -Festival de video-danza de la Amazonia; V Mostra Internacional De Videodança De São Carlos/São Paulo; II Festival de Música por la Memoria y la Noche de los Museos 2012, 2013 y 2017; Festival joven de video de Tecnópolis 2012; 3er Festival de Cine hecho con Cámara de Fotos (SCDFIII) 2012; Kumuru Festival (Finlandia) 2012; Mestizo Art Festival (MAF); Festival MARFICI 2013; Bienal de Arte Joven de Buenos Aires; Mestizo Arts Festival (MAF) 2013; Sensibus Art Festival (Finlandia) 2014 y La nuit des sens croisés (Paris) 2016, el ciclo “Fronteras suspendidas I y II” en el MAR, el ciclo anual de performance de la Galería ARCIMBOLDO, en el Festival de música antigua y contemporánea Distat Terra a finales de 2016 y “Acción de cierre” en el Teatro Cervantes, 2017.

Como docente cuento con años de experiencia como formadora en la transmisión de la danza Nueva Emocionalidad. Actualmente dicto el seminario “pequeñx objetx de desex” en la especialización de Diseño Conceptual (UNTREF), y ofrecí un workshop sobre performatividad en el paisaje natural de la Patagonia en el Festival Distat Terra.

Presenté mi catálogo de movimientos en una conferencia en la EHESS (Universidad de París VIII), 2016 y en seminarios en el Museo MAR de Mar del Plata y en Choele-Choel, Festival Distat Terra 2016, 2018). Dicté conferencias sobre “la Nueva Emocionalidad” en la Universidad de Turku de Finlandia y en la Universidad de Volda, Noruega y Fundación Kone de Helsinki. Participé como expositora sobre mi performance de la serie “Caminata” en ENAC II y III (Encuentro Nacional sobre Registro, Documentación y Conservación de Arte Contemporáneo 2020 y 2021), Colloque Plasticité du corps. Arts, sciences et technologies (Université Toulouse Jean Jaurès 2022) y Simposio sobre Intersecciones Escénicas I (Universidad del Salvador 2022).

Ph: Antje Meier

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